Ésta es una edición de un solo disco, pero gracias a la poca duración del film el disco está realmente repleto de contenidos adicionales:
- Comentarios en audio con el director (Henry Selick) y el director de fotografía y supervisor de efectos visuales (Pete Kozachik). Ambos dicen que ésta no es la típica película de animación de Disney, sino que está hecha con la artesanal técnica de stop motion, aunque en este caso pudieron disponer de bastante presupuesto. Comentan desde las influencias de películas clásicas en blanco y negro (como King Kong) hasta todos los complejos movimientos de cámara -computerizados- muy difíciles, combinados con la técnica de animación fotograma a fotograma. Se narran también los trucajes digitales posteriores (muchos de ellos hechos para corregir fallos en los movimientos de cámara) y también los abundantes efectos ópticos. Es un comentario muy técnico, que hará las delicias de todos los admiradores del trabajo realizado por los creadores.
- Documental Así se hizo Pesadilla antes de Navidad, 24' 45'', imagen 4:3, inglés, subtitulado: Presentado por el productor Tim Burton, está también muy centrado en la maravillosa técnica de animación por stop motion.
Henry Selick (director) y Kathleen Gavin (co-productora) cuentan como el rodaje tardó tres años, usó 19 platós y 230 decorados y maquetas. Danny Elfman (compositor) habla del proceso creativo de la música. Joseph Ranft (supervisor de storyboard), Eric Leighton (supervisor de animación) y Deane Taylor (director artístico) narran el proceso de creación de entornos y personajes, desde los storyboards. Gregg Olsson, el que fue diseñador de escenarios, muestra las maquetas, preparadas para que los animadores muevan las marionetas; estos decorados reales para la filmación se hicieron a escala 1:4.
El director de fotografía Peter Kozachik habla de la difícil iluminación y Dave Hanks, operador de cámara, nos demuestra como se hacen los complicados planos, incluyendo los movimientos de cámara efectuados por ordenador. Por su parte, Greg Dykstra (escultor), Mike Belzer (animador), Blair Clark (ingeniero), Bonita deCarlo (moldeadora) y Anthony Scott (animador) nos muestran como se moldean las marionetas alrededor de un esqueleto metálico (similar a un "Terminator") y como se mueven éstas 24 veces por segundo; en total, se usaron unas 200 marionetas y cada minuto de película requería una semana de rodaje. Además, para simular el movimiento de los labios de Jack y Sally, se utilizaron múltiples cabezas para cada marioneta, con diferentes expresiones. FInalmente, se usaron efectos de animación, mezclados por rotoscopía con las filmaciones de marionetas, para añadir elementos de dibujos animados a muchas de las secuencias.
- Storyboard vs. película, 3' 48'', imagen 4:3: Comparación a pantalla partida de varias escenas, mostrando desde el storyboard hasta la película terminada. Los diálogos del film y las canciones que aparecen están dobladas, con audio Dolby Digital.
- Escenas eliminadas: Se dividen en
- Storyboards eliminados: "La canción de Behemoth", "El Hombre del Saco bailando con Bichos", "La otra identidad del Hombre del Saco". Presentados por el director, con música y diálogos (subtitulados). Duran 0' 55'', 0' 40'' y 1' 25''.
- Secuencias eliminadas: "Los experimentos científicos de Jack", "Vampiros jugadores de hockey", "Lock, Stock y Barrel", "El baile de la sombra del Hombre del Saco". Con presentación también del director, estas escenas son versiones extendidas, alternativas o no incluidas en el film. Aunque inacabadas, la filmación con las marionetas está casi completa. Sus duraciones son 2' 04'', 0' 19'', 2' 19'' y 0' 28''.
- Galería de imágenes de Pesadilla antes de Navidad:
- Ciudad de Halloween: "Jack Skellington" (diseños, pruebas de animación con comentarios del director, 2' 08'' y "La Torre de Jack"), "Sally" (además del diseño del personaje, habitación y cocina, se incluye también las pruebas de animación comentadas por el director, 27''), "El Hombre del Saco" (diseño del personaje y de su guarida), "Dr. Frankenstein e Igor" (dos galerías), "Lock, Stock y Barrel "(dos galerías) y "Los Ciudadanos" (dos galerías y pruebas de animación de Zero, comentadas por Selick, incluyendo el efecto óptico usado para unir marionetas y dibujos animados, 52'').
- Ciudad de la Navidad (tres galerías).
- El Mundo Real: Dos galerías: Personajes y concepto artístico.
- Pósteres y Tráileres:
- Galería de pósteres (6).
- Tráiler de cine (doblado), 1' 44''
- Tráiler (inglés, sin subtitular), 1' 27''
- Primeras películas de Tim Burton:
- Vincent (1982): Divertido trabajo de animación por stop motion de Tim Burton, en blanco y negro. 5' 56''. Una historia fantástica, narrada en inglés por Vincent Price, aunque si el idioma escogido es el castellano, la veremos doblada.
- Frankenweenie (1984), 25' 53'': También en blanco y negro, doblada. En esta película corta, con actores reales, un niño traumatizado por la muerte de su perro mascota Sparky emulará al legendario Dr. Frankenstein para hacer revivir al animal. Cuenta con la legendaria Shelley Duvall (El Resplandor).
Al poner el DVD en el reproductor, aparecen anuncios de El Emperador y sus Locuras, Blancanieves y los Siete Enanitos, Dinosaurio, El Jorobado de Notre Dame II; duran en total 6' 04'', con imagen 4:3 y están doblados al castellano; afortunadamente, se pueden saltar con la tecla "Menú". |